5月1日，作为江苏省美术馆90周年系列展之一，“咫尺千里——陆俨少手卷、册页、扇面特展”在江苏省美术馆陈列馆（国立美术陈列馆旧址）展出。
展览共呈现陆俨少百余件手卷、册页和扇面作品，创作跨度近半个世纪，基本都是首次亮相于金陵，备受关注。展期持续至8月2日。
陆俨少（1909—1993）是20世纪中国画坛极具影响力的艺术家之一，原籍上海嘉定南翔镇。他与李可染并称“南陆北李”，在中国山水画承古开今的发展历程中具有重要地位。
陆俨少毕生沉潜于中国书画之创作，其山水画上接宋元，并对历代中国画传统都有深入的研究。陆俨少曾提出“对待传统只要打进去，就不要怕打不出来，若打不出来，说明你还没有打进去”的艺术主张，并以“古人血战”的精神投身于中国画创新实践。
他主张“四分读书、三分写字、三分画画”，强调学养、书法与绘画的相互支撑。其作品笔笔生发，气息高华，书卷气贯穿笔墨之间；晚年之作则更趋老辣、苍厚，常有新境界出现，彰显出深厚的艺术积淀与创造力。
手卷、册页与扇面作为中国传统书画中最经典、最具文学性的形制，兼具案头展读、近距离观赏与把玩之趣，历来深受书画收藏家珍视，也成为陆俨少艺术表达的重要载体。
“咫尺千里——陆俨少手卷、册页、扇面特展”展出作品百余件，创作跨度近半个世纪，基本都是首次亮相于金陵。展览为深入研究陆俨少美学思想的发展脉络提供了范例，据此可清晰观察到陆俨少在构图经营、技法应用及意蕴营造上的变化，体会尺幅之间所凝聚的深厚学养、诗性精神与创造性实践。同时，也能令观众感受到收藏家与书画家之间的筹划与互动，对一件艺术品的诞生与完成，起到了至关重要的作用。
通过这些尺幅虽小却意蕴深厚的作品，观众将深入领略陆俨少山水画中所蕴含的整体格局、笔墨精神与诗性气质，清晰观察到陆俨少如何将传统笔墨与时代审美相结合，在“墨块留白”“勾云勾水”等技法中建立起独树一帜的“陆家山水”风格。
展览也将再现收藏家与书画家在作品诞生与完成过程中的重要互动，为近距离理解中国传统书画的审美体系与文人精神提供了难得契机。
来源：南京晨报/爱南京记者 刘静 摄影报道
部分由江苏省美术馆供图
编辑：宁宁
责编：李君伟
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